1996

Прогулка мертвеца

Фильм с таким жизнерадостным названием начинается как серьезный и поучительный рассказ о процессе смертной казни, но переходит в потасовку с ужасающей кульминацией. Шон Пенн вполне подходит на роль «плохого парня», а вот Сьюзан Сарандон в качестве монахини не от мира сего — это что-то новенькое.

«Ричард III»

Неизвестно, как бы Шекспир отнесся к новой интерпретации своей пьесы. Режиссер Ричард Лонкрейн сильно ее урезал и перенес действие в 30-е годы нашего века. Ричарда III с сигаретой в зубах изображает Йен Маккеллен. Все это безобразие длится 104 минуты.

«Отелло»

Режиссер Оливер Паркер придерживался при постановке классической трактовки произведений великого драматурга. Пиротехникой и сценами насилия и жестокости в картине и не пахнет. В роли мавра выступил Лоренс Фишберн, а демонического Яго сыграл Кеннет Бранах, автор «Франкенштейна Мэри Шелли». Видимо, роль в «Много шума из ничего» так ему понравилась, что он решил взяться и за остальные творения Шекспира.

«Опус мистера Холланда»

Если вы рыдали над «Обществом мертвых поэтов», то вам придется по душе и эта коротенькая мыльная опера про композитора-неудачника, который нашел свое призвание в профессии учителя музыки. Некоторые критики утверждают, что это лучший «опус» Ричарда Дрейфуса. Не испортили фильма и другие актеры — Джин Луиза Келли и Джозеф Андерсон.

«Линия Антонии»

Голландский режиссер Марлен Горрис соткала живописный гобелен, демонстрирующий жизнь нескольких поколений женщин со времен второй мировой войны и до наших дней. Ее беспристрастная точка зрения исключительно гуманна. Рекомендуется мальчикам и девочкам, ошизевшим от боевиков и «ужастиков».

«Джек и Сара»

Если вам надоели драмы, то эта английская комедия — для вас. В ней вы не найдете ничего трагического. Это семейная история, в которой снялись Ричард Е.Грант, Саманта Мэтис, Джуди Денч и Эйлин Аткинс.

Искусство требует калорий

Сильвестр Сталлоне за последние недели потяжелел почти на пятнадцать килограммов. Хотя жировые складки на создателе образов Рэмбо и Рокки и выглядят несколько необычно, он тем не менее принес эту жертву на алтарь искусства. Дело в том, что в фильме «Полицейский участок» («Coрland») актер играет шерифа с избыточным весом.

По слухам, Сталлоне волнуют не столько лишние килограммы, сколько состояние его финансов. На этот раз он изменил своей привычке сниматься за сравнительно низкий гонорар и потребовал долю от доходов. Добьется он своего или нет — вопрос, но злые языки уже говорят, что в конце концов он останется с раздавшейся фигурой и потощавшим кошельком.

 

 

Кинообзор 1996-1

«Нарушивший обещание»

Режиссер: Патрик Донахью

В ролях: Шон Донахью, Памела Боузли, Рэй Гарсиа.

Рецидивист Чино (Рэй Гарсиа), отсидевший срок за изнасилование, совершает новое преступление. Его пытается остановить полицейский Майлз Лонг (Шон Донахью). Но за жестокое обращение с бывшим заключенным того увольняют со службы. Тогда Лонг следит за ним по собственной инициативе. Следующей жертвой маньяка становится дочь подруги Лонга…

 

«Киллер»

Режиссер Марк Мэлоун

В ролях: Энтони Ла Палья, Мими Роджерс, Мэтт Крэйвен, Питер Бойл

Наемный убийца Мик (Энтони Ла Палья) отказывается продолжать преступную работу с напарником Арчи (Мэтт Крэйвен). Старый знакомый Джордж (Питер Бойл) настоятельно просит исполнить убийство женщины (Мими Роджерс), заказанное… ею самой. После длительных уговоров Мик соглашается.

 

«Лицо на молнии»

Режиссер Мансур Пурман

В ролях: Донна Эдамс, Дэвид Кловер, Джонатан Мэнделл, Ричард Вайдан

Серия чудовищно жестоких убийств потрясает город. Разыскивается маньяк, одетый в черный костюм, в маске с огромной застежкой-молнией вместо рта. Подозреваются многие, но конкретных улик у полиции нет. Число жертв тем временем продолжает расти. Молодая привлекательная женщина-полицейский выходит на улицы в качестве приманки…

И тогда мир о ней заговорил…

«Они такие сладкие, они не напрягают тебя, не заставляют чувствовать неудобно». Эти слова Бриджит Вильсон относятся отнюдь не к своим партнерам — от Арнольда Шварценеггера («Последний киногерой») до Адама Сандлера («Билли Мэдисон»), — а к японцам, с которыми недавно подписала крутой контракт.

У себя дома Бриджит не так популярна, как в Стране восходящего солнца, где ее считают великой. Однако причина относительного неуспеха на родине кроется отнюдь не в нежелании работать. К двадцати одному году Бриджит перепробовала все виды деятельности, в которых требуется стильность и умение себя подать. В шестнадцать лет она стала «Miss Teen USA», потом была фотомоделью, звездой мыльных опер, актрисой большого экрана, затем  стала популярной певицей на Востоке. Она с самого начала делала все, чтобы стать известной.

Важным шагом на пути к славе стала роль в «Последнем киногерое», после которого она сыграла девушку-кикбоксера Соню в «Смертельном сражении» (киноверсия популярной видеоигры) в паре с Кристофером Ламбертом. И тогда мир о ней заговорил…

Елена ФЕДИЧКИНА

24 кадра в секунду

Скандально известный режиссер Оливер Стоун, похоже, собирается вписать свое имя в историю исторического кинематографа. На сей раз он рассматривает идеи создания сразу же двух лент — об Александре Македонском и о генерале Кастере. На роль последнего приглашен Брэд Питт. Что же касается фигуры Македонского, то ее воплотит в фильме Том Круз. Какой бы картиной ни начал заниматься режиссер в первую очередь, ясно одно: после такого гиганта, как «Прирожденные убийцы», трудно не ожидать от Стоуна очередного эпохального полотна.

***

Студия «XX Century Fox» в раздумьях. После того как сценарий фильма «Смертельное оружие-4» было решено трансформировать в «Крепкий орешек-3», завоевавший впоследствии бешеную популярность, студия думает: а не сыграть ли подобную шутку со сценарием полицейского боевика «Слезы на солнце»? Почему бы не поменять имена героев, место действия и не дать, таким образом, зрителям возможность насладиться четвертым «Орешком»?

***

Желающих посмотреть фильм «День независимости» становится все больше. Огромные очереди выстраиваются у кинотеатров по всему миру. Успех ленты подвел кинематографистов к мысли о том, что неплохо было бы использовать тему посещения Земли злобными инопланетянами еще раз. Хотя, казалось бы, что еще можно придумать круче — в «Дне независимости» пришельцы и так наглеют до того, что взрывают Белый дом. Но режиссер Джон МакТирнан («Крепкий орешек-1» и «Крепкий орешек-3») иного мнения. Он разрабатывает проект под названием «Джаггернаут» («Juggernaut»), в котором враждебный космический корабль, прилетевший на Землю с целью завоевания планеты, паркуется в Монтане и в конце концов вязнет в местном болоте.

Идея вторжения пришельцев на Землю превращаются в Голливуде в навязчивую. Режиссер Тим Бэртон уже снимает фантастический боевик «Марс атакует!» («Mars Attaks!»). В картине задействованы «летчик над гнездом кукушки» Джек Николсон, «агент 007» Пирс Броснан, а также Сара Джессика Паркер и Натали Портман. Ходят упорные слухи, что Николсон будет играть сразу двух персонажей, а если появится возможность, то и трех…

***

 

НЕ ПЕТЕРБУРГСКИЕ ТАЙНЫ СЕРГЕЯ ЧОНИШВИЛИ

Я и мой собеседник — актер театра «Ленком» Сергей Чонишвили — сидим друг против друга в гримерке. Случайно мне на глаза попадается маленький наклеенный на стену кусочек бумажки. На нем написано: «И чтец, и жнец, и певец, и на трубе игрец». Это про Чонишвили.

— Сергей, кем вы все-таки хотели быть в детстве: чтецом или жнецом?

— Хотя я из актерской семьи, первоначально идти работать в театр я не собирался. Хотел стать биологом, причем биологом по океану, и родители всяческим образом поддерживали во мне это стремление. Поэтому, когда в пятом классе я объявил, что буду актером, мне было популярно объяснено, что эта профессия непременно влечет за собой такие атрибуты, как неустроенность, затруднения финансового характера, проблемы в семейной жизни. А кроме того, это такая профессия, которая может сложиться, а может и не сложиться. И, кроме того…

В общем, сначала родители были против. Но теперь мы разговариваем как профессионалы: у кого что получается, у кого — нет…

— Что заложила в ваши мозги школа?

— Школа для меня была институтом тоталитарным. Я не был сторонником того времени, в котором зацепил большую часть своего детства.

Очень часто у меня возникала конфронтация с педагогом по литературе. Я всегда читал больше, чем она! В свое время у меня был список авторов, из которого я не вычеркивал ничего, пока не прочитывал все, что было написано каждым из них. То есть, если написан «Стейнбек», то, чтобы вычеркнуть Стейнбека, надо было прочесть его полное собрание сочинений. Я сторонник хорошего самообразования. Если человек хочет что-то знать, то он будет это знать. Если же нет — какая бы система ни существовала, она его учиться не заставит.

— А какая книга из списка была у вас самой любимой?

— Говорить о любимой книге — это неблагодарное занятие, равно как и о любимом авторе. Но если говорить о значимости воздействия, произведенного на меня книгами, то это такие авторы, как Достоевский, Набоков, Саша Соколов, Роберт Музиль, Фицджеральд, Фрост, Николай Гумилев, Иосиф Бродский. Это те имена, с которыми я живу.

— Но ведь школа — это не только учебники и учителя, это еще и первая любовь?

— Первая любовь была еще в детском саду! Я полюбил девочку, которая уже в четыре года пыталась интеллектуально себя продвинуть — в шесть лет писала стихи. С той поры как она ушла из детского сада, мы с ней встретились случайно один раз.

— Первый поцелуй тоже связан с ней?

— Нет, первый раз меня поцеловала мама.

— Ваша четырехлетняя возлюбленная была довольно развитой девочкой. А вас в детстве не посещали гениальные идеи?

— В семь лет я придумал теорию реинкарнации. Я осознал, что человек не только живая плоть, но и определенные энергетические заряды (видимо, тогда это называлось у меня как-то иначе). Но все же я придумал систему сохранения этого энергетического заряда, поскольку он никуда не может деться, а раз он не исчезает, то находит воплощение в чем-то другом, а этим другим скорее всего должен стать вновь родившийся человек! Я понимал, что мне не хватает знаний, чтобы это гениальное открытие оформить и обнародовать, и что надо подождать еще некоторое время. Но через полгода мне попалась в руки книжечка «Боги, дьяволы и другие», где в прозаической форме изложена «Рамаяна». И тогда я понял, что принял чужое открытие за свое.

— Мечты, занимающие вас в 16 лет, были осуществлены?

— Да, в 16 лет я мечтал поступить в театральный институт. И поступил. Второй мечтой было не возвращаться в город Омск, в котором я бы имел полный спектр возможностей для нормального существования: роли, квартиру….

— Известно, что поступить в театральный институт с первого захода очень сложно. У вас были какие-то варианты профессий «про запас»?

— Я в любом случае стал бы артистом — цель, поставленная перед собой достаточно рано, должна была все-таки осуществиться. Это могло случиться годом раньше, годом позже. Просто там наверху, наверное, решили — зачем мальчику терять целый год? Жизнь развивается поступательно, если в один момент что-то не получается, то это непременно должно чем-то компенсироваться. Вопрос заключается только в одном: насколько велика твоя способность идти дальше. Живой ты организм или нет. Живой организм — это тот, который развивается. Если человек умеет слушать свой собственный внутренний голос, то он может поступать хорошо или дурно, зная, что за этим поступком идет развитие. Если бы я выбрал другую профессию, я бы мучился впоследствии всю жизнь.

— Большинство знает вас прежде всего как исполнителя роли князя Шадурского в телесериале «Петербургские тайны»…

— Если говорить о «Тайнах», то я попал туда совершенно случайно. На спектакль «Жестокие игры» пришла помощник режиссера, увидела меня и предложила попробоваться на роль. Никакой предвзятости к этой работе у меня не было, так как этот фильм был мало похож на те зарубежные «мыльники», что показывают у нас. Роль стала получаться весьма любопытной.

— В глазах зрителей Шадурский остается отрицательным персонажем. Как вы восприняли своего героя?

— Кто-то мне сказал, что это — хороший герой. Другие говорили — надо же, какой подонок. Да, наверное, подонок. Но если бы он родился в другой семье и в другое время, то, наверное, он не стал бы таким. При всей отстраненности от своей семьи, когда несчастья обрушиваются на дом Шадурских, он не остается безучастным. Человек не бывает однозначно хорошим или плохим. Для меня Шадурский — это герой, с которым я прожил определенное время, и если бы я его делал без участия своей души, то я бы его не сделал, получился бы просто робот.

— Что привлекает вас больше — работа в театре или в кино?

— Я не хочу быть просто киноактером, равно как просто театральным актером, я хотел бы совмещать игру в театре с работой в кино. Хотел бы заниматься литературой, озвучивать рекламные ролики.

— Вы можете определенно сказать, в чем смысл жизни?

— Для меня — в творчестве и развитии самого себя. На сегодняшний момент, если бы меня спросили, как бы я хотел прожить свою жизнь, я бы ответил, что хочу ее прожить точно так же, со всеми плюсами и минусами, со всеми хорошими и плохими событиями, со всеми хорошими и дурными поступками, которые я совершал. Я сейчас такой, какой я есть, и вполне доволен тем состоянием, в котором пребываю. «Единственная беседа, которая может чему-то научить — это беседа с самим собой». Так что я стараюсь чаще разговаривать с самим собой.

Елена ЖУЧКОВА

ВРЕЗ 1:

Сергей Чонишвили

ПОПЫТКИ СТИХОСЛОЖЕНИЯ

РЕМБО ЧИТАЕТ ГАМЛЕТА

Мне приснился убогий пейзажик,

Мутный блин из-за облачных штор,

Неглубокий помойный овражек

И заблеванный травкою двор.

Догорал костерочек дебильный,

Обнажаясь золой напоказ.

И накрапывал дождик субтильный.

Стыл под ветром заплаканный глаз.

Я стоял с глупой рожей печальной

На скользящем краю борозды,

Так надеясь на чудо, случайной

Ожидая паденья звезды.

(28 ноября 1991)

 

Курт Рассел: игрок высшей кинолиги

Отец кинозвезды Курта Рассела, в прошлом бейсболист, стал актером после того, как серьезная травма помешала его дальнейшей спортивной карьере. Сам Курт пришел на съемочную площадку в девять лет — поучаствовать в кинопробах фильма о бейсболе и встретился со своим кумиром — игроком Микки Мэнтлом. Роль он тогда не получил, но уже через три года был задействован в телесериале. Затем еще парочка фильмов. В 1979 году Курт «отметился» ролью Пресли в картине «Элвис». В восьмидесятых по кинотеатрам прошла еще дюжина лент с его участием, из них самым важным лично для него стал «Swing Shift» (1983).

Примерно в этот же период Рассел становится одним из самых высокооплачиваемых актеров Голливуда: 7 млн. долларов за фильм «Звездные врата», 7,5 — за «Executive Decision», 10 — за «Побег из Лос-Анджелеса».

— Ваш отец сказал однажды: «Получая деньги, надо их отрабатывать». Какие чувства вызывают у вас собственные огромные гонорары?

— Считаю, что раз мне платят такие деньги, значит, я их стою. Я понял, что вышел на новый уровень, которого ни отец, ни я не могли даже представить. Иногда мне и самому это странно. Но фильмы с моим участием пользуются у зрителей колоссальным успехом.

— Приходилось ли вам на съемках делать что-либо неприятное?

— Лишь однажды — в фильме «Tango & Cash», когда меня одели женщиной и я чувствовал себя уродливой пародией на свою мать. Я не подвержен трансвестизму, плохо понимал, как себя вести, и не хотел бы повторить этот опыт.

— В чем, по-вашему, разница между актером и звездой?

— Джеймс Спейдер дал этому хорошее определение. Когда восхищаешься киногероем и желаешь на него походить, перед тобой еще не звезда. Звезда — это когда тебе хочется подражать не парню с экрана, а быть им!

— А вам хотелось быть кем-то? Например, вашим бейсбольным кумиром Микки Мэнтлом?

— Нет, но я не отказался бы от его физических данных. Сожалею, что из-за травмы мне, как и отцу, был закрыт путь в большой спорт.

— Скольких девушек вы любили в старших классах?

— Двух. Я подходил к делу сугубо практически, старался получать от жизни максимум удовольствия.

— А кто для вас в 15 лет был секс-символом?

— Брижит Бардо. Хотя отец говорит, что первой, на кого я положил глаз, была Мэрилин Монро. Мы поехали в кинотеатр, где фильмы смотрят, не выходя из машины. Мне было лет шесть, я сидел сзади и сосал палец. Шел фильм «Некоторые любят погорячее». И вдруг отец чувствует, что я вцепляюсь в его плечо и, как был, с пальцем во рту, не отрываю глаз от экрана. А, вообще-то, класса до восьмого я о девушках не думал — снимался в сериалах и посещал школу прямо на студии. Потом попал в обычную школу и вот там впервые по-настоящему обратил внимание на девочку. Ее звали Гейл Доэрти. Она была великолепна! Я ощутил это молниеносно, прямо до дрожи в коленках. Короче, оказался сражен наповал. И с тех пор я уже не переставал влюбляться. Смотреть на красивых женщин, быть с ними — потрясающее удовольствие! ЧТо же касается Гейл, то я месяца четыре набирался храбрости пригласить ее куда-нибудь и еще месяцев пять — чтобы взять за руку. Я ее даже разок поцеловал — совсем легонько. Но с тех пор мое образование в этой области пошло семимильными шагами.

— Когда вы начали заниматься сексом?

— Впервые это случилось в 13 лет, еще пару раз — в 14 — 15. А вот в 16 — 17 уже пошло по-настоящему.

— Правда ли, что в школьной анкете на вопрос «Собираетесь ли преуспеть в жизни?» вы ответили: «Я уже преуспеваю»?

— В старших классах я был актером и спортсменом, что вызывало всеобщую зависть. На учебу — наплевать! У меня была девушка и вполне взрослые отношения с ней. Дела и разговоры моих сверстников меня не интересовали. Я как бы перерос свое поколение. А это всегда производит эффект. В  те годы пошла мода на хиппи. Я соглашался, что быть подлинно свободным прекрасно, но беда в том, что мои одноклассники просто играли в свободу. Ходили, рассуждали: «Не надо работать, надо просто существовать». Кто-то призывал уйти в леса, жить среди природы и питаться травой. Полагалось также курить «травку». А я говорил, что все это — глупости. Мне хотелось быть хорошим спортсменом и делать классное кино.

— Как изменилась ваша жизнь за последние 15 лет?

— Теперь я не столь необуздан, но зато глубже чувствую. Да что вы все об этом? Я что — уже секс-символ? Это связано…

— С любовью?

— Нет, любовь и секс — это разные вещи. И хорошо, что у нас с женой в этом смысле — полное взаимопонимание.

— Что вы думаете о сексе в кино?

— Любовные сцены имеют смысл, когда органически связаны с сюжетом. Я снимался в них — например, с Мадлен Стоу в «Unlawfut Entry», с Мерил Стрип в «Silkwood». Но, если я вижу, что предлагают секс ради секса, говорю «нет». Кроме того, зритель прекрасно чувствует, когда постельные сцены сняты понарошку, а я не люблю, когда люди видят фальшивку.

— Кого, кроме жены, вы считаете красивыми женщинами?

— По мне нет никого привлекательнее Ингрид Бергман в «Касабланке». Есть такая игра: «Если бы тебе позволили провести одну ночь с любой женщиной в пору ее расцвета, кого бы ты выбрал?». Так вот, на этих условиях у меня вне конкуренции Брижит Бардо.

— Расскажите о ваших уик-эндах.

— Большинство воскресных вечеров за последние три года наш дом открыт для гостей. Друзья заходят поесть и поболтать. Часто смотрим старые видео, обсуждаем их. Эти вечера кажутся мне напоминанием о старом добром Голливуде, каким он был лет сорок назад. Чувствуешь себя частицей этого сообщества. Для меня нет другого ремесла, кроме кино, которое рождало бы столь полное наслаждение жизнью.

— Какого вы мнения о себе самом?

— Люблю жизнь и при этом смотрю на все иронически. Над собой смеюсь беспощаднее, чем над кем-либо еще.

— Есть ли в жизни нечто такое, чего бы вам не хватало?

— Еще бы! Например, неплохо бы открыть ресторанчик, где мои друзья могли бы без помех повеселиться, поспорить о политике и обо всем на свете. Хорошо бы также иметь реактивный самолет — летать на уик-энды куда захочешь. Сделать кое-что полезное для родственников. Не говоря уже о разных гуманитарных проектах — например, профинансировать школу нового типа.

Перевод с английского Надежды КУДАШЕВОЙ

****

Одним явно недобрым утром голливудская звезда Курт Рассел — 44-летний актер, 35 лет посвятивший кинематографу, приехал на киностудию «Warner Brothers», где уже несколько месяцев снимался в фильме «Executive Decision» в роли ловкого парня, вступающего в схватку с воздушными террористами. На студийной проходной путь ему преградил новый вахтер.

— Я — Курт Рассел! — пытался втолковать тому артист. — Мы снимаемся на 15-й площадке. — Прекрасно, рад за вас, — отвечал ретивый охранник. — Но где ваш пропуск?!

Рядом со сторожем стоял телефон, но вахтер не пустил Рассела к «служебной собственности». Странная манера обращения со знаменитостью, чьи последние семь фильмов принесли кинокомпаниям миллиардную прибыль, разозлила Рассела. Он уже хотел плюнуть на все и устроить себе дополнительный выходной, но профессиональная добросовестность взяла верх. Он нашел ближайшую будку, выцыганил у кого-то мелочь и принялся доставать  администратора. История умалчивает о дальнейшей судьбе вахтера, но Курт в конце дня получил своеобразное извинение от студийной службы безопасности — фуражку, на которой было вышито «ФБР»…

 

«Бешеный пес» — друг детей

Майкла Мэдсона стали считать одним из самых «натуралистичных психов» Голливуда после того, как он станцевал в «Застрял с тобой на середине» и отрезал ухо полицейскому в «Бешеных псах» Тарантино.

Мэдсон снялся почти в дюжине картин. На своем веку он играл и хороших парней («Тельма и Луиза», «Освободите Вилли!»), и отъявленных негодяев («Побег»), но известность ему все же принесла роль того самого злодея из фильма Тарантино.

«Недавно мне прислали сценарий фильма под названием «Хеллвис» — о сумасшедшем незаконнорожденном сыне Элвиса Пресли, — смеется Мэдсон. — Днем он «серийный» убийца, вечером — воплощение своего отца… Кто бы знал, как осточертела мне подобная чушь!»

В ближайшее время Мэдсон сыграет военного специалиста в фильме «Звонкая монета»; кроме того, он занят в продолжении «Освободите Вилли!». Тем не менее, когда режиссеры ищут исполнителя на роль мерзавца или маньяка, они периодически возвращаются к Мэдсону. Почему?

«У меня такая физиономия!» — отвечает актер. Как же реагируют прохожие, встречая Мэдсона на улице? «Забавно, когда я сталкиваюсь с семьями, дети сразу же бегут ко мне, крича: «Это парень из «Освободите Вилли!», а их родители держат дистанцию, помня меня по «Бешеным псам».

У самого Мэдсона двое детей, и он горит желанием увеличить семейство: «Я не прочь иметь кучу детей — на случай, если кому-нибудь из них я не буду нравиться».

Татьяна МАКАРОВА

«Пока ты спал»

«Пока ты спал»

(«While You Were Sleeрing»)

В ролях: Сандра Баллок, Билл Пуллман, Джек Уарден, Глинис Джонс

Романтическая комедия, очень похожая на хит «Только ты». Хороший сценарий и игра всеамериканской любимицы прошлого года доставят массу удовольствия.

«Поцелуй смерти»

«Поцелуй смерти»

(«Кiss of Death»)

В ролях: Николас Кейдж, Дэвид Карузо

Захватывающий, добротно сделанный римейк популярного триллера 1947 года о банде, промышляющей угоном машин. Актерский дуэт Н.Кэйджа и Д.Карузо сыграл в фильме блестяще.

«Что можно делать в Денвере, когда ты мертв»

«Что можно делать в Денвере, когда ты мертв»

(«Thing to Do in Denver When You’re Dead»)

В ролях: Энди Гарсиа, Кристоффер Ллойд, Трет Уильямс

Оригинальное сочетание черного юмора и потоков крови в духе картин Тарантино. Э.Гарсиа, как и весь актерский состав, отработал в картине на славу.

«Вонг Фу, спасибо за все! Джули Ньюмар»

«Вонг Фу, спасибо за все! Джули Ньюмар»

(«To Wong Foo, Thanks for everything! Julie Newmar»)

В ролях: Патрик Свейз, Уэсли Снайпс, Джон Легизамо

Комедия о трех трансвеститах, путешествующих по Америкe. К сожалению, фильм явно проигрывает своему скандальному предшественнику — знаменитой «Присцилле, королеве пустыни».

«Покидая Лас-Вегас»

«Покидая Лас-Вегас»

(«Leaving Las-Vegas»)

В ролях: Николас Кейдж, Элизабет Шу

История любви двух неудачников (в духе «Маленькой Одессы»). Несостоявшийся писатель приезжает в Лас-Вегас, чтобы «упиться до смерти» в компании дешевой проститутки. Так начинается эта love-story.

За исполнение роли в фильме племянник Френсиса Ф.Копполы Н. Кейдж был удостоен премии «Оскар».

«Дикое влечение»

«Дикое влечение»

(«Attrazione selvaggia»)

Режиссер: Мишель Массимо Тарантини

В ролях: Рауль Газолла, Гисель Фрейг, Андреа Фетти, Кай Соул, Том Да Бахия

Молодая замужняя женщина оказывается в сложной ситуации: она оказывается ненужный мужу, который развлекается «на стороне». Расстроенная, она отправляется к сестре в Рио-де-Жанейро на бразильский карнавал.

Сестра знакомит ее с очаровательным и темпераментным юношей. Под музыку пьянящей ламбады он вводит героиню в мир всепоглощающей любви.

«Элиминатор: Оружие дьявола»

«Элиминатор: Оружие дьявола»

(«Рroject: Eliminator»)

Режиссер: Эйч Кей Дайал

В ролях: Девид Карридине, Френк Загарино, Хиллари Инглиш, Джошуа Бруант

Американский ученый в обстановке совершенной секретности создает новое фантастическое оружие — «Элиминатор». Продемонстрировав уникальные возможности и колоссальную разрушительную мощь своего супероружия сомнительным покупателям, он и его красавица-дочь становятся заложниками группы террористов, мечтающих использовать «Элиминатор» в преступных целях.

Спасая мир от нависшей угрозы, за дело берутся двое крепких американских парней…

«Под созвездием Южного Креста»

«Под созвездием Южного Креста»

(«Under the southern cross»)

Режиссер: Джанфранко Бернабей

В ролях: Скипио Силви, Клаудиа Каподат, Енио Джиолами, Юсуф Рафию, Пьеро Ли, Марко Марциани

Симпатичная девушка, Карен Шеннон, отправляется на Мальдивские острова с целью провести там каникулы и закончить порученную ей работу по подводного мира. В аэропорту ее встречает молодой гид, который сообщает Карен, что она является единственным туристом, выбравшим данный маршрут. Поэтому в их распоряжении лишь старая лодка и моряк…

«Атлантида»

«Атлантида»

(«L’Atlantide»)

Режиссер: Боб Свейм

В ролях: Тшеки Карио, Кристофер Томпсон, Виктория Махоней, Анна Галина, Джин Рошфор

Молодой французский офицер находит таинственный крест, высеченный на одной из скал горной цепи Сахары. Он начертан рядом с именем Антинеи,  легендарной королевы, некогда правящей Атлантисом. Отправившись на поиски исчезнувшего города, герой оказывается вовлеченным в водоворот невероятных событий и приключений и больше в лагерь не возвращается. Его друг отправляется на поиски и после долгих странствий находит своего приятеля в обществе Антинеи — таинственной правительнице и богини города Атлантиса…

«Крутые парни»

«Крутые парни»

(«Young rebels»)

Режиссер: Амир Шерван

В ролях: Джонни Грин, Тадаши Ямашита, Роберт Зда, Альдо Рей, Кристин Ланд

Сделка между двумя бандитскими группировками по покупке крупной партии наркотиков закончилась серьезной «разборкой». Реализаторам наркотиков нужен новый надежный поставщик «товара» из Мексики. Для решения этой проблемы бандиты привлекают своего старого должника и его брата, известного контрабандиста. Братьям ставится задача — нелегально переправить двух иностранцев.

Встреча с двумя подозрительными типами, которых они должны доставить в США, проходит не слишком дружелюбно. И, при попытке осмотра багажа, они встречают яростный отпор. В перестрелке «туристы» погибают. Осматривая вещи убитых, братья обнаруживают чемоданы, набитые наркотиками…

ГАМЛЕТ ИЗ БОЕВИКА

Имидж «раннего» Ривза, кумира подростков, мчащегося на мотоцикле по бескрайним американским просторам, претерпел серьезные изменения после того, как прошлым летом в десятку самых кассовых фильмов прорвался триллер «Sрeed» («Скорость»).

Длинноволосый парень в «косухе» и рваных джинсах вдруг превратился в молодого полицейского, который обладает достаточной привлекательностью, чтобы вдребезги разбивать сердца зрительниц.

Индийский пророк в «Маленьком Будде», воспитанный англичанин в «Дракуле Брема Стокера», отважный супермен в «Скорости», наконец, страдающий Гамлет в шекспировской трагедии — воплощению таких разных образов в немалой степени способствовало яркое детство Ривза, родившегося в англо-китайской семье в Бейруте и выросшего в канадском Торонто. Подобно многим голливудским знаменитостям он поменял несколько колледжей и работ, пока однажды не открыл для себя театр, а вскоре и кино.

Первый успех принес ему фильм «Под влиянием» (1986 г.). Потом были «Замечательные приключения Билла и Теда», «Речной гребень», «Мой личный идальго»… Так постепенно началось его восхождение на голливудский Олимп.

— Тебя долгое время считали бродягой, переезжающим из отеля в отель…

— На самом деле я ищу место для жилья. Я вовсе не сторонник цыганской философии: «Мне не нужен дом, потому что я не хочу пускать корни». В отелях я живу только во время съемок.

— Твоя мать — дизайнер одежды для рок-музыкантов. Это оказывало какое-то влияние на твою жизнь?

— «Хэллоуин» («День Всех Святых») был нашим любимым праздником. Мать шила нам потрясающие костюмы: я был Робин Гудом, Бэтманом и даже Дракулой.

— То есть в твоем воспитании уже было что-то от театра?

— Можно сказать и так… Особенно мне запомнились визиты разных рок-знаменитостей. Однажды к нам заглянул Элис Купер: побывав в магазине ужасов, он купил пакет поддельной рвоты, чтобы попугать домоправительницу.

— В прошлом году ты работал без остановки. Такой темп не утомляет?

— Иногда бывало тяжело, но мне это нравилось. Я помню, как работал над фильмом «Джонни Мнемоник»: это было сразу после окончания съемок «Скорости». Фильм требовал много сил, поэтому в перерывах между дублями я старался даже не двигаться. Несмотря на усталoсть, я чувствовал себя хорошо, как никогда в жизни.

— Ты задумывался серьезно о своей карьере?

— Честно говоря, у меня нет никаких планов на этот счет. Все будет зависеть от ситуации. Главное для меня сейчас — стать «профи».

— В Голливуде у тебя репутация серьезного парня, не любящего развлечений…

— Ну, это только последние полтора года! «Раньше он был гулякой, а теперь стал монахом» — нет, эти слова не обо мне.

— Когда нескольких режиссеров спросили, почему они пригласили тебя сниматься, они ответили: «В нем есть что-то невинное». Имели ли они в виду твою открытость в общении?

— Мне хотелось бы сказать «да», но это неправда. У меня действительно открытая натура… Мать рассказывала мне, что после ее «нет» следующее, что я произносил: «А почему?» Такой уж у меня был характер. Ее это, правда, выводило из себя.

— Тебе хочется когда-нибудь завести семью, детей?

— Да, конечно.

— Уход отца оказал влияние на твои взгляды, на взаимоотношения в семье?

— Да. Я думаю, что многое в моем характере сложилось как реакция на его поступки… В последний раз я видел отца, когда мне было тринадцать.

— Много споров ходит о твоей трактовке Гамлета в спектакле Театрального центра Манитоба. Какова, на твой взгляд, тема этой шекспировской трагедии?

— Смерть, страдания. Гамлет говорит правду о сущности жизни, о человеческом поведении. О выборе, который нам всем приходится делать, и том, как мы его делаем. Это трудная задача. Занятия в Шекспировском центре Миннесоты помогают мне улучшить технику игры, ставят правильное дыхание.

— Совсем недавно ты говорил, что мало кто узнает тебя на улице. «Скорость» наверняка изменила положение?

— Да. Недавно я играл в хоккей, и мой напарник спросил меня коренной фразой маньяка Денниса Хоппера из «Скорости»: «Тот парень собирается прорвать защиту. И что ты будешь делать?»

Перевод с английского Татьяны МАКАРОВОЙ

Режиссер Альфонсо Аро, в фильме которого («Прогулка в облаках») играет Ривз, поставил перед 30-летним актером условие: «Это будет твой первый фильм, где ты сыграешь мужчину. Не мальчика, не юношу, не молодого человека, а мужчину».

«СКАНИРОВАНИЕ МОЗГА»: ЭДДИ ПРОТИВ ТРЮКАЧА

С того момента, как он сыграл главную роль в боевике «Терминатор-2», 17-летний Эдвард Фэрлонг стал одним из самых популярных молодых актеров Голливуда. В США вышел его новый фильм — фантастический триллер «Сканирование мозга».

Ничего не выражающим взглядом Майкл (Эдвард Фэрлонг) уставился на отвратительные останки злого Трюкача. Правая половина лица Майкла обожжена, его силы на исходе.

Это финальная сцена из ленты «Сканирование мозга», которая после выхода на экраны кинотеатров произвела в США фурор. Эдвард Фэрлонг играет в нем 16-летнего фаната фильмов ужасов Майкла, который однажды натыкается на интерактивную компьютерную игру «Сканирование мозга». Игра обещает ему сказочное удовольствие. Майклу становится любопытно, он включается в действие и… оказывается в незнакомом доме с ножом в руке. В одной из комнат он видит спящего мужчину и убивает его. Весь в поту, Майкл просыпается. На следующий день из теленовостей он узнает, что это он побывал в том доме и прикончил того мужчину. В ярости от произошедшего он разбивает свою игровую приставку о стену, но Трюкач, злой дух, сойдя с экрана монитора Майкла, принимает человеческий облик.

Трюкач, смесь Франкенштейна и Фредди Крюгера, манипулируя сознанием парня, толкает его на другие убийства. Разум Майкла теряет всякую связь с реальностью, все больше погружаясь в искусственный мир игры. И лишь приказ убить его собственную подружку выводит Майкла из гипнотического состояния. Он вступает в борьбу с Трюкачом.

Для создания этой ленты приглашены многие знаменитые голливудские специалисты по спецэффектам. И вот результат: только Майкл хочет воткнуть нож в живот злому духу, его руку обматывают кишки противника и втягивают в этот самый живот…

«Работа была очень напряженной, — рассказывает Эдвард. — Для съемок особенно сложных трюковых эпизодов я проводил по 16 часов перед камерой».

Сил ему придавало присутствие на съемочной площадке его подруги 30-летней учительницы Жаклин Дамак. Они познакомились во время съемок «Терминатора-2», когда Джеки давала 13-летнему Эдварду частные уроки. Со временем между ними возникли близкие отношения. Семья Эдварда до сих пор пытается их разлучить, но безуспешно: парочка уже почти год живет в доме Джеки в Пасадене (штат Калифорния) вместе с собакой Фрэнсис и несколькими кошками. Эдди признается: «Джеки — моя большая любовь. Нам обоим пришлось за нее долго бороться. И теперь мы ничему и никому не позволим нас разлучить».

Подготовила Александра АЛЕКСАНДРОВА

ВИКИНГ ИЗ ГОЛЛИВУДА

Швед Дольф Лундгрен выглядит, как настоящий атлет. Как-то в рекламе боевика с его участием смело утверждалось, что бицепсы Лундгрена в окружности на два сантиметра больше, чем у самого Сильвестра Сталлоне! Возможно, сейчас Слай уже нагнал и перегнал конкурента «по мускулатуре», но дело не в этом. Оказывается, не хуже мышц у Дольфа натренированы и мозговые извилины: он в свое время получил диплом инженера-химика в Сиднейском университете. Когда Лундгрена спрашивают, зачем он занялся химией, тот смеется: «Чтобы стать террористом!» Но на самом деле это — семейное. Отец Дольфа был инженером-электриком, брат тоже ударился в науку. Куда же парню было деваться?

К двадцати пяти годам Лундгрен образумился и понял, что наука все-таки не его стихия. Ему не хотелось работать в какой-нибудь компании и годами пробивать себе дорогу наверх. Его больше привлекало искусство. Как известно, важнейшим из искусств для нас является… правильно, кино. Вероятно, поэтому Дольф и избрал карьеру актера.

Все началось лет десять назад. Лундгрен работал в нью-йоркском клубе, встречался с легендарной дивой Грейс Джонс и вообще вел разгульный образ жизни. (Сейчас он скучает по тем денечкам, но говорит, что это просто ностальгия: «Когда становишься старше, то понимаешь, что нужно что-то делать со своей жизнью — нельзя же просто веселиться каждую ночь».)

Затем был дебют в роли Ивана Драго, русского противника Рокки Бальбоа в «Рокки-4». Во время съемок Дольф подружился со Сталлоне, и у них до сих пор хорошие отношения. Фильм, по мнению критиков, был провальным, но Лундгрена заметили, его внешность идеально подходила для героя боевиков. Дольф подозревает, что это дает о себе знать кровь викингов.

А дальше боевики пошли косяком: «Лицензия на убийство», «Армия одного», «Хозяева вселенной»… В картине «Раскрытие карт в Маленьком Токио» Лундгрен снимался в паре с Брендоном Ли, сыном знаменитого Брюса. Воспоминания об этом фильме омрачаются гибелью Брендона. Дольф говорит, что тот испытывал очень большое давление со стороны отца, который хотел, чтобы Брендон занимался боевыми искусствами.

Работа над многими фильмами сопровождалась жуткими неудобствами. Съемки «Красного скорпиона» были далеко не миленьким пикничком. Пять месяцев в Намибии — скукотища… Единственным развлечением там был бар. Так что некоторые актеры просто-напросто спивались. К счастью, Лундгрен все время тратил на тренировки. Кроме всего прочего, в Намибии постоянно шли тропические дожди. Если они и не «замочат» человека окончательно, то промочат основательно, а если бедняга и доберется до своего отеля, то поздно-поздно ночью. А садист-режиссер будит съемочную команду в пять утра.

В «Универсальном солдате» Лундгрен снимался вместе с Жан-Клодом Ван Даммом. Они отлично сработались, хотя между ними и возник некий дух соперничества. Во время пресс-тура для рекламы этой ленты в 1993 году, на пути в Австралию, Лундгрен познакомился со своей будущей, женой тоже шведкой, Анетт Квиберг. По профессии Анетт — дизайнер одежды и драгоценностей. Дольф признался ей в любви, и через год они поженились в Стокгольме.

Сейчас семейная пара обитает попеременно то в Стокгольме, то в Нью-Йорке. Лундгрен не хочет поселиться в Лос-Анджелесе, рядом с фабрикой киноиндустрии, мол, поблизости от Голливуда на актера все смотрят, как на продукт, а не как на живого человека.

Один из самых последних фильмов Дольфа — «Джонни Мнемоник». Он очень доволен этой картиной, хотя его роль пришлось немного урезать. Там он играет проповедника, который немного не в себе. Дольф пересмотрел кучу телевизионных передач евангелистов, изучил горы духовных книг, чтобы понять, как проповедники влияют на аудиторию, как одеваются и какие прически носят.

Кроме того, совсем недавно Лундгрен снимался в Праге в триллере «Стрелок».

Но Дольф трудится не только в кино. Год назад он начал работу в нью-йоркском экспериментальном театре, а также стал сопродюсером ленты «Пентатлон» — об одноименном виде спорта.

Фильмы с участием Дольфа Лундгрена делают большие деньги. Позиции этого актера сильнее всего в Европе и Японии, однако даже в Америке его узнают на улицах. Однако чего-то ему все-таки не хватает.

Дело в том, что Лундгрену надоело появляться на экране в образе «качка». Он мечтает сняться в драме. Без всяких перестрелок и драк.

А пока Дольф занимается карате, кикбоксингом, но честно признается, что в фильмах дерется совершенно непрофессионально.

Екатерина СКОБЕЛЕВА

АГЕНТ 007 ПИРС БРОСНАН

Не так давно Пирсу Броснану оставалось только сидеть в своем большом доме в Малибу, скучать по жене, которая умерла от рака, и размышлять, как же он будет оплачивать аренду жилья и земли. Несмотря на то, что недавно он снялся в эпизодических ролях в фильмах «Миссис Даутфайр» и «Любовная связь», больших денег это не принесло. «Придется и дальше продавать себя, — думал он тогда. — Снова пойду на телевидение и забуду о карьере кинозвезды».

И тогда в его жизнь вошел Джеймс Бонд. Броснану предложили возродить персонаж, которого известным сделал Шон Коннери, которого с успехом продолжал играть Роджер Мур и которого чуть не загубил Тимоти Далтон. Девять лет назад Броснан уже был главным кандидатом на эту роль, но тогда он был связан контрактом с телевизионным сериалом «Римингтон Стил». Пока что Пирс снялся в очередной ленте о похождениях агента 007 — «Золотой глаз» («Golden eye»), далее грядут еще два фильма о Бонде.

— Вы знаете, кто сказал: «Я всегда ненавидел этого проклятого Джеймса Бонда. Так и прикончил бы его собственными руками»?

— Шон Коннери.

— Такое мог заявить актер, который не желает, чтобы его отождествляли с его героем. Вы не боитесь, что бондовское амплуа навсегда приклеется и к вам?

— Конечно, боюсь, но я готов к этому. Еще я опасаюсь, что вся эта затея попросту провалится. Но настроен я оптимистично. Хочу, чтобы фильм имел большой успех.

— Вас будут сравнивать с Шоном Коннери и Роджером Муром…

— Это неизбежно. Думаю, я был не хуже.

— Вы никогда не чувствовали, что вам суждено сыграть Бонда? «Золотой палец» был первым цветным кинофильмом, который вы увидели в детстве, а ваша жена Кэсси играла подружку Бонда в «Ради твоих глаз».

— Да, похоже, это судьба. Бонд всегда присутствовал в моей жизни. С 1986 года, куда бы я не пошел, люди все время спрашивали меня: «А вы, случайно, не тот человек, который собирался сыграть, мог бы сыграть, должен был, должен был бы…» Такое странное чувство было, что второй шанс все-таки появится.

— Как часто вы произносили перед зеркалом те знаменитые пять слов?

— «Меня зовут Бонд, Джеймс Бонд»? Да, я говорил себе эти слова перед зеркалом и в машине. Это одно из тех занятий, за которое, когда тебя застанут за ним, может быть очень неудобно.

— Вы думаете, что продаете себя, снимаясь на телевидении. Почему кино так важно для вас?

— В нем есть какое-то волшебство. И я хочу быть частью чуда.

— Вы когда-нибудь задумывались над тем, почему триллер «Газонокосильщик» стал вашим первым успехом в кино?

— «Газонокосильщик» появился в то время, когда люди впервые узнали о виртуальной реальности. Можно было снять продолжение, но я тогда снимался в фильме про Бонда.

— Вы жалеете об этом?

— С меня и одного «косильщика» хватило.

— Кто ваши любимые актеры?

— Брандо, Де Ниро, Пачино, Джин Хэкман, Спенсер Трэйси и Кэри Грант.

— Вы собираетесь сняться еще в каком-нибудь фильме, кроме бондовских?

— Да, мне предложили принять участие в проекте Ричарда Атенборо «Серая сова». Это будет картина о жизни канадских индейцев в 1932 году.

— А «Робинзон Крузо»?

— Это тоже. Но это будет телевизионный фильм.

— Что вы помните о своем детстве в Ирландии?

— Я был очень одинок, очень скучал по маме. Я представлял себе, что она работает в Конго, в военной зоне. На самом деле она была медсестрой в Лондоне. Но я жил фантазиями.

— С отцом вы впервые встретились, когда были уже телезвездой. Вы можете описать вашу встречу?

— Я был тогда в Ирландии и снимался в последних сериях «Римингтон Стил». Это было в 1986 году. Он пришел ко мне в отель. Я в тот момент собирался попить чаю с пирожными. Открываю дверь, а он стоит на пороге. Совершенно чужой человек. Он был очень приятным, энергичным. Мы поговорили, выпили пару пинт пива, он взял несколько фотографий и ушел. Это была наша единственная встреча. Один вопрос вертелся у меня на языке: «Почему ты бросил меня?» Но я его так и не задал.

Подготовила Александра ФИЛЮШКИНА

 

Пирс БРОСНАН:

Родился и вырос в Ирландии. Вскоре после рождения ребенка отец ушел из семьи. Когда Пирсу исполнилось три года, то его мать уехала в Лондон, оставив сына на попечение бабушки и дедушки. После окончания драматической школы Броснан работал на английском и американском телевидении, снимался в мини-сериалах. После женитьбы на Кассандре Харрис (у нее было уже двое маленьких детей) переехал в Калифорнию. Первый коммерческий успех на большом экране пришел к нему в 1992 году с фильмом «Газонокосильщик».

«ПОДЛОДКА» ПЛЫВЕТ В РОССИЮ

О подводной войне в северных широтах во время второй мировой написаны десятки книг, а фильмов снято, пожалуй, еще больше. Однако пятисерийная лента «Подлодка» на ту же тему стала сенсацией.

Во-первых, потому что ее сняли не русские, не англичане и даже не американцы, а… немцы. Во-вторых, драма о подводниках, охраняющих корабли союзников на подступах к Мурманску, попала в номинацию премии «Оскар» как лучший иностранный фильм года. В-третьих, режиссер картины Вольфганг Петерсен, подобно голландцу Полу Верхувену («Робот-полицейский», «Основной инстинкт»), сразу же после съемок был приглашен работать в Голливуд.

Историю журналиста, отправившегося на военную операцию вместе с подводниками, имеем шанс посмотреть и мы — ее планирует показать НТВ.

Надежда БЕРЕЗИНА

«МАСКИ-ШОУ»: ОТ КУРИЛ ДО САМЫХ ДО ОКРАИН

Комик-труппа «Маски-шоу» существует с 1984 года, когда «Маски» стали считаться работниками Одесской филармонии. С тех пор состав труппы не менялся, хотя сейчас съемочная группа популярных сериалов «Масок» составляет 60 человек.

Свои сценарии они пишут, обычно собираясь вместе и рассказывая друг другу смешные истории «под магнитофон» — потом кассета расшифровывается, и рождаются смешные сценки. Сюжет о том, как один из актеров «Масок» отдает другому (переодетому японцем) Курильские острова, снимался в настоящем японском ресторане. Свидетели говорят, что подобного аншлага в самом центре Токио давно не доводилось видеть: тысячи жителей Страны восходящего солнца пришли посмотреть на «возращение Северных Территорий». Когда «Маски» попытались объяснить, что это все «понарошку», сумрачные японцы ответили: «Мы знаем, но все равно приятно».

Ребята объездили все континенты, кроме Африки и Австралии. Обязательный атрибут «гастрольного быта» — гантеля, которую «Маски» по очереди подкладывают друг другу в чемоданы и возят ее по свету.

Отвечая на вопросы о личной жизни, участники «Масок» обычно говорят, что на экране и в жизни они абсолютно разные люди, а все, чем они занимаются, и есть их личная жизнь. На вопрос же об отношении к женщинам «сумрачный усач» Борис Барский (автор книги стихов) цитирует следующую мысль собственного сочинения: «Не бегай за женщиной, как за уходящим трамваем — сзади всегда идет следующий».

ГОРЕЦ ИЗ ДИПЛОМАТИЧЕСКОЙ СЕМЬИ

На самом деле Кристофера Ламберта зовут Ламбер Ламбо. Но родился он не во Франции, как подобает коренному французу, а в Нью-Йорке, где его отец в то время был послом в ООН. Родители тешили себя надеждой, что им удастся воспитать из молодого человека государственного чиновника. Они вздохнули с облегчением, когда их сын, не желая устраивать конфликт с предками, стал клерком. Но юный Ламбер вскоре осознал, что пошел не по тому пути. Бросив спокойную и тихую профессию, он вернулся во Францию и вместе с тремя приятелями решил поступать на актерское отделение Парижской консерватории — просто так, за компанию. Как это часто бывает, приняли его одного.

Снявшись в нескольких фильмах на родине («Слова и музыка», «Подземка») и вооружившись псевдонимом, актер уехал в Америку. Там он сыграл главную роль в очередной экранизации романа Эдгара Берроуза под названием «Грейсток. Легенда о Тарзане, повелителе обезьян». Также участвовал он и в съемках фильмов о Горце. Благодаря этим картинам Кристофер Ламберт и стал известен широким массам любителей кино.

Как и многие другие европейские актеры, Ламберт меньше популярен в Америке, чем в других уголках земного шара. Однако это не мешает успешному прокату в США его последнего фильма «Смертельная битва».

«Однажды в Лос-Анджелесе я проехал на красный свет, — рассказал как-то Кристофер Ламберт, — кучка людей стала сигналить мне. Они так размахивали руками, что я выглянул из машины, и тут они завопили: «Горец» — клевый фильм!»

Повезло Ламберту. А то ведь вместо поклонников ему мог попасться полицейский…

Вообще у Ламберта с поклонниками, а в особенности — с поклонницами всегда были проблемы. «Однажды в Италии девушка вошла в мой номер за автографом, а уходить отказалась, — вспоминает актер. — Я сказал, что мне нужно идти, а она заявила, что останется на месте. Уперлась — и все тут, с трудом удалось ее вытолкать. В три часа ночи она позвонила ко мне в номер и закричала: «Я собираюсь покончить с собой!» Я попросил ее оставить меня в покое, но на всякий случай послал портье проверить ее комнату. Все обошлось без крови — она всего лишь разрисовала запястья губной помадой».

Кстати, информация для поклонниц: Кристофер Ламберт холост. После десяти лет совместной жизни он развелся с актрисой Дайан Лейн. «Это просто конец круга, — говорит Ламберт. — Мы любим друг друга на ином уровне, и у нас все еще замечательные отношения. Все произошло очень гладко. Это новое время года. Десять лет весны, а теперь у нас лето».

Екатерина СКОБЕЛЕВА

МИСТЕР И МИСС СИНЕМА’96

1-й Международный кинофестиваль «Лики любви» был «звездным» — приехали Джина Лоллобриджида, Барбара Брыльска (та самая, из «Иронии судьбы…»), Тонино Гуэрра (автор сценариев многих фильмов Феллини)… И еще — необычным, потому что организаторы провели международный конкурс красоты «Мистер и Мисс Синема» — опять же первый. Участниками его стали молодые актеры и актрисы из двенадцати стран мира. Победителям пообещали контракт на съемки в художественном фильме в течение ближайшего года!

Cъемки индивидуальных кинопроб проходили на Арбате, где актеры придумывали характеры своим персонажам и «вписывались» в жизнь улицы.

Парные кинопробы проходили в павильонах «Мосфильма». Здесь воплощали «маленькие трагедии большой любви». Молодые люди бурно выражали свои чувства: хлопали дверьми, били посуду, ссорились, мирились…

На сцене же претенденты играли в любовь. Но в такую, о какой мечтают все девчонки: с платьями а-ля королева Мария-Антуанетта, дуэлями из-за одного взгляда Прекрасной Дамы. Оговоримся сразу — внешних данных для победы в этом конкурсе было явно недостаточно. Требовался актерский талант. И плюс к тому — умение совершать акробатические прыжки через голову партнера, отлично фехтовать, вести светскую беседу, изящно держать бокал шампанского в руке и произносить речи…

После всех этих нелегких испытаний идеальной актерской парой «Мистер и Мисс Синема» названы Наталья Антонова (Россия) и Эдуард Трухменев (Беларусь).

Наташа — студентка 3-го курса Московского театрального училища им. Щукина. Сейчас усердно репетирует в спектакле А.Ширвиндта по пьесе Шекспира «Два веронца» и в постановке «Принцессы Турандот» театра им. Вахтангова.

Эдуарду 23 года, закончил театральный факультет Белорусской академии искусств. Работает в Минске в Национальном театре им. Янки Купалы. В перерывах между банкетами мне удалось задать Эдуарду несколько вопросов:

— В школе Эдик был, конечно, тихим отличником…

— Нет… Так, середнячок… Четыре, три, пятерки иногда. Алгебру очень любил, геометрию, физкультуру, конечно. Скромным был, застенчивым мальчиком. А актером стать не собирался. После школы учился в техникуме легкой промышленности. А потом случайно зашел в театральный институт…

— А что было дальше?

— Театр. Страшилище в «Аленьком цветочке», эксцентричная роль Брандмайора в «Лысой певице» Эжена Ионеску. Очень яркий, гротесковый, цирковой спектакль. Гастроли во Франции… В кино я никогда не снимался. Но теперь — надеюсь.

— Чтобы стать артистом, надо…

— …чистить зубы по утрам! А если серьезно… Тут можно сказать много банальных фраз — быть Человеком, знать, что такое любовь, искренность. Но самое главное, надо всегда верить в себя. Ну, и слушаться маму и папу, конечно.

Тина БОЛОТИНА

«МЕТРО» ЭДДИ МЕРФИ

Поклонников жанра «полицейской комедии» ждет большая радость. Блистательный Эдди Мерфи, кажется, заскучал по прежним временам, когда фильмы с его участием срывали всю «кассу Америки». Былую популярность актеру должен вернуть фильм «Метро» («Metro»). Известно, что компания «Караван пикчерз» с руками оторвала сценарий Ренди Фелдмана (последний был автором сценария к фильмам «Некуда бежать» с Ван Даммом и «Танго и Кэш» со Сталлоне).

Ставка в «Метро» сделана на хорошо проверенный и неизменно приносящий успех расклад: с одной стороны — ветеран-коп (Эдди Мерфи), с другой — резвый, но неопытный помощник. Натурально, старший товарищ берет шефство над несмышленышем. Не надо быть семи пядей во лбу, чтобы просчитать сюжет — оба попадут в заваруху, оба проявят себя на все сто и в финале обменяются крепким рукопожатием. Полицейские комедии мы любим, в том числе, и за то, что заранее знаем конец. А, может быть, финал будет другим? Во всяком случае, Ренди Фелдман прочит Мерфи большой успех: «Я стремился к тому, чтобы по стилю лента была похожа на «48 часов», на «Смертельное оружие»… Я думаю, что это важная для него роль. Она вернет Эдди в первые ряды комических актеров Голливуда».

Виктория ПАПКОВА

Кинообзоры-96, и так далее…

«Слияние двух лун 2»

Cупермодель Саванна, звезда Нью-Йоркского подиума пресытившаяся жизнью богемы, возвращается в имение своей бабушки «Слияние двух лун». Именно она Саванна встречает свою любовь — местного красавца Джека, которому удается разбудить ее темперамент и увлечь.

Бывший любовник Саванны пытается вернуть ее, и с помощью ее дедушки изгоняет семью Джека из «Слияния двух лун». Саванна должна сделать выбор между любовью и бизнесом.

 

«Порождающая огонь» (по бестселлеру Стивена Кинга)

Чарли Макги (актриса Дрю Бэрримор, ранее снявшаяся в лентах «Инопланетянин», «Плохие девчонки», «Безумная любовь») кажется обычной счастливой девочкой восьми лет, пока кто-нибудь не разозлит ее или не начнет угрожать ее семье. Тогда в Чарли просыпается ее смертоносная способность — зажигать взглядом все, что она пожелает. Чарли не всегда может контролировать свою силу, и возможно, когда она вырастет, ее могущество будет опасно для всей планеты. Спецслужбы хотят использовать девочку в своих целях и похищают ее, убивая при этом маму Чарли. Они хотят контролировать девочку… или уничтожить. Ее отец не в силах спасти дочку, но Чарли сумеет позаботиться о себе сама.

 

«Свободное падение»

Кэти Мазур — лучший фотограф американских журналов, рассказывающих о мире животных и дикой природe. Ее посылают в Африку сделать фоторепортаж об одном из красивейших мест континента. Там она сталкивается с таинственным постояльцем гостиницы Грантом Орионом (актер Эрик Робертс — «Лучший из лучших»), который ведет ее в глубь тропических джунглей.

Тут начинаются погони и приключения…

 

«Меч Бушидо»

ХIХ век. Япония. В основе саги, наполненной боями и приключениями, заложено противостояние между Востоком и Западом, дуэль сабли и самурайского меча. Американец, капитан Хоук, ведет борьбу за спасение священного меча Бушидо из рук похитивших его фанатиков-самураев.

 

«Любовь и магия»

Брэд (актер Марк Хэмилл — «Звездные войны», «Возвращение Джедая», «Империя наносит ответный удар») — совладелец модной художественной галереи, его подружка — Диана — партнер по бизнесу. Они влюблены друг в друга, но на вернисаже молодых художников Брэд встречает экзотическую роковую красавицу Кассандру и влюбляется в нее. Когда Диана узнает об этом, Брэд решает прервать отношения с Кассандрой и «вернуться в семью». И оказывается вместе с Дианой жертвой весьма странной болезни.

После безуспешных встреч с многочисленными докторами Брэд, по совету его домохозяйки-испанки, обследуется у доктора Сантоса, который делает заключение, что причиной болезни является черная магия. После жестокого убийства домохозяйки и Сантоса у Брэда не остается сомнений в том, что Кассандра — ведьма, и для того, чтобы снять проклятие, необходимо ее уничтожить…

«МУСКУЛЫ ИЗ БРЮССЕЛЯ»: ФОРМУЛА УСПЕХА

История гeроя популярнейших боевиков началась в маленьком городке на севере Бельгии, где 34 года назад родился мальчик по имени Жан-Клод Ван Варенберг. Худой, медлительный, в больших очках, он был из той категории «слабаков», чьи «карманные деньги» всегда оказывались в кошельках ребят покрепче… Так продолжалось до тех пор, пока Жан-Клод не занялся карате.

«Когда я стал ходить в секцию, я был тонкий, как щепка, — признается позже Ван Дамм, — ветер буквально валил меня с ног…» Чуть позже Жан-Клод стал посещать… хореографический класс и наблюдать за тренировками кикбоксеров. Получив черный пояс, выиграв чемпионат Бельгии по бодибилдингу, Жан-Клод все бросил, чтобы стать кинозвездой.

Карьера в Голливуде началась, однако, с работы по доставке пиццы, но он не отчаивался, продолжая верить в свою счастливую звезду. Как утверждает легенда, заметив как-то в ресторане, где он трудился, известного продюсера, Жан-Клод продемонстрировал перед ним несколько эффектных стоек и ударов… На следующий день Ван Дамм подписал контракт с киностудией, и вскоре на экранах Америки появились «Кровавый спорт», «Киборг» и «Смертельный приказ»…

Отвечая на нападки кинокритиков, давших Жан-Клоду ироничное прозвище «Мускулы из Брюсселя» и постоянно обвиняющих его в бездарности, Ван Дамм лишь качает головой: «Что ж, печально, что они так думают. Я-то ведь знаю, что я хороший актер. Когда я играю, то действительно чувствую боль или страсть и всегда искренен в своих чувствах… К тому же я нравлюсь зрителям».

О признании публики свидетельствуют хотя бы суммы гонораров актера: первые три фильма принесли Жан-Клоду пять миллионов долларов, а в прошлом году только за ленту «Уличный боец» (с участием известной английской певицы Кайли Миноуг) его гонорар составил восемь миллионов баксов. Несмотря на очевидный коммерческий успех, Ван Дамм никогда не бывает удовлетворен своей работой: «Я всегда думаю, что мог бы сыграть лучше. Я не довольствуюсь сделанным и иду только вперед».

Обладателю фигуры атлета, Ван Дамму не раз приходилось слышать обвинения, будто он принимает анаболики. «Меня это задевает… — жалуется Ван Дамм. — Я не хочу, чтобы дети думали, что, принимая «химию», они станут похожими на меня. Чтобы войти в форму, я тренировался несколько лет».

Неужели прошлое Ван Дамма на самом деле безгрешно и его репутация не подмочена историями с кокаином и алкоголем, без «дружбы» с которыми не обходится ни один актер Голливуда? «Нет, я никогда не употреблял наркотики, — отвечает Жан-Клод. — Сигареты пробовал, но после мне было так плохо, что я бросил… Я вообще многое открываю для себя лишь сейчас. Например, три года назад я увлекся велосипедом — мне 34 года, а я обожаю крутить педали! То же произошло и с музыкой: я стал слушать рок-н-ролл, мне понравились Guns’N’Roses. Год назад я впервые сел на лошадь, и это было замечательно!»

Фильмы Ван Дамма пользуются огромной популярностью у подростков всего мира. Секрет успеха кроется в своеобразной «формуле», существование которой не скрывает сам Жан-Клод. Просмотрев все картины Ван Дамма, сразу можно заметить их общее сходство, выраженное в следующих сюжетных линиях:

1. Кровавый бой в первых кадрах фильма, в котором от руки негодяя погибает брат (лучший друг) главного героя.

2. Длительный период тренировки (обычно под руководством старого восточного мудреца).

3. Диалог, в котором Ван Дамм объясняет происхождение своего французского акцента.

4. Жан-Клод демонстрирует искусство дробления (раскалывания) доски (стены, кирпича, врага…).

5. И наконец, финальная сцена, в которой Ван Дамм (не без труда, конечно) побеждает главного злодея и уходит в сопровождении очаровательной красавицы…

Просто? Может быть. Но, сделанные профессионально, эти голливудские «трюки» обеспечивают миллионные прибыли киноиндустрии в целом и Жан-Клоду Ван Дамму в частности.

Татьяна МАКАРОВА

МОЛОДЫЕ ЗВЕЗДЫ ГОЛЛИВУДА — серия нцать

До недавнего времени любой 25-летний актер или режиссер оставался в Голливуде не у дел. Какой бы сексуальный или умный ты ни был, кто-то другой — или намного младше, как Маколей Калкин, или намного старше, как Клинт Иствуд, — был в центре внимания. Сейчас все меняется. Появилось новое поколение талантов, которых более интересует художественная целостность будущих фильмов, чем их коммерческий успех…

ДЖАРЕД ЛИТО, 23 года

Родился в сельской местности в Луизиане, много путешествовал.

Роли: сериал «Моя так называемая жизнь» («My So-Called Life», 1995)

Готовящиеся проекты: «Как сделать американское одеяло» («How To Make an American Quilt») — pоль любовника чернокожей девушки с фермы.

Цитата: «Чем я отличаюсь от Джордана (пеpсонажа из каpтины «Моя так называемая жизнь»)? Я умею читать, уже не курю и ходил в школу гораздо меньше его. У нас много и общего. Я никогда не был примерным ребенком. Всегда общался с отщепенцами. И люблю делать сумасшедшие вещи».

Собственная мудрость: «Я хочу всегда идти вперед. Я где-то прочитал, что если художник не идет вперед, то он идет назад. Я думаю, это — пpавда».

УМА ТУРМАН, 25 лет

Родилась в Бостоне, много путешествовала.

Роли: «Опасные связи» («Dangerous Liaisons», 1988), «Генри и Джун» («Henry & June», 1990), «Бешеный Пес и Глоpи» («Mad Dog & Glory», 1993), «Кpеминальное чтиво» («Pulp Fiction», 1994).

Готовящиеся проекты: «Месяц на озере» («A Month by the Lake») — о pомантической любви на фоне довоенной Италии.

Цитата: «Она слишком умна для своего возраста. У нее тело Джейн Мэнсфилд и невероятно pазвитой ум».

Собственная мудрость: «Самое важное для меня — не потерять интерес к фильмам, над которыми работаю. Если это случится, я, несмотря ни на какую славу, не буду счастлива. Посмотрите на мои ленты, и вы увидите, что я очень внимательно выбираю роли».

ДЖЕЙДА ПИНКЕТТ, 23 года

Родилась в Балтиморе.

Роли: «Угроза обществу» («Menace II Society», 1993), «Стихотворение Джейсона» («Jason’s Lyric», 1994), «Грязный мерзкий стыд» («A Low Down Dirty Shame», 1994).

Готовящиеся проекты: «Спасение Шибы» («Saving Sheba») — подлинная история женщины, которая спасает свою 12-летнюю двоюродную сестру от кpутых паpней районного масштаба.

Цитата: «Мне нравятся сильные женщины, и когда надо было выбирать напарницу, я решил, что возьму эту егозу, которой не терпится взяться за дело» (Айвори Уайанз, режиссер и актер в фильме «Грязный мерзкий стыд»).

Собственная мудрость: «Я никогда не иду против интуиции, что обычно оказывается правильным. Я полагаюсь на свои чувства больше, чем на что-либо еще».

Свежие записи