1997

Леонид ЯРМОЛЬНИК: «Человек должен уметь любить»

Наверное, некоторые из вас думают, что абсолютно все знаменитости с детства произрастали в тепличных условиях, что в них старательно вкладывали ум-разум и хорошее воспитание мамки, няньки и всяческие учителя и что уже в те нежные, прекрасные годы эти самые детишки колесили в собственных автомобилях в обществе персонального шофера и прекрасной длинноногой гувернантки — привыкали к будущей славе… Наверное, некоторые из вас думают именно так. «И очень сильно ошибаются», — считает актер и популярнейший телеведущий Леонид Ярмольник.

— Где прошло ваше детство?

— Во Львове на Западной Украине.  А вообще я родился на Дальнем Востоке и до этого жил и в Москве, и в Ленинграде, и в Киеве… Отец у меня был офицер, и его переводили с места на место. Самый большой период жизни пришелся на Львов. Я, по сути дела, все юные годы провел там, закончил абсолютно нормальную, не специальную ни в каком смысле школу, и семья у нас самая что ни на есть типичная: отец -офицер, мать — врач, родная сестра — на семь лет младше меня… Мы жили в маленькой двухкомнатной квартире общим метражом 28 метров.

— То есть никакого разговора о собственной комнате не было?

— Вроде этой проблемы и не существовало, потому что если бы она и была, то решить ее все равно было в то время нельзя. Мы жили с сестрой в одной комнате практически до окончания школы, до тех пор, пока я не уехал в Москву и не стал студентом театрального училища имени Щукина. Так что все было очень тривиально и просто. Что касается моих увлечений, то я был многосторонне увлекающимся молодым человеком: много занимался спортом…

— А каким?

— Конькобежным. А те, кто катался на беговых коньках, летом должны были ездить на велосипеде — вроде это похожие виды спорта, тренируют те же группы мышц и ту же выносливость. У меня первый разряд по плаванию и первый — по конькам, но я себя не готовил в профессиональные спортсмены. Я это делал от того, что хотел добиться каких-то результатов. После чего терял к этому интерес — не хотелось, чтобы это стало самоцелью. И сегодня я убежден — если в чем-то и стоит искать совершенства, то все-таки не на «физическом» уровне. О душе подумать надо.

Поэтому меня и захлестнуло увлечение театром — примерно в восьмом классе. До того я участвовал во  всех вечерах, проходивших в школе. Я всегда был самым мелким, а главенствовали старшеклассники, но я все равно старался быть рядом — и на побегушках, и как закулисный работник. А потом уже мне доверяли слова какие-то произносить, стихи читать, но в этот период я занимался в народном театре-студии, которым руководил замечательный педагог Ефим Абрамович Ланде, бывший актер, потерявший во время войны глаз, работавший в свое время в Одесском театре. Уровень другой, чем у «школьного театра». У него были студенты и даже инженеры, из политехнического института, из университета — взрослые люди, семейные… А я был абсолютным пацаном 15 лет, любимым мальчишкой, «сыном полка» очень модного театра во Львове, несмотря на то, что он носил статус «народного». Наш театр поддерживал связи с Театром на Таганке и, по сути, был похож на него — своей остротой. Там не только делались спектакли, но и проводились занятия, на которых нас учили азам актерского мастерства. Это был период жизни, когда (в отличие, наверное, от других своих однокашников) я приходил домой поздно не потому, что в подъезде портвейн распивал, а потому, что был на репетиции. Я мог возвращаться, когда уже не ходили автобусы — в полвторого, в два ночи, и надо отдать должное моим родителям — они всегда мне очень доверяли и всегда меня считали очень серьезным, сосредоточенным человеком. То есть если я прихожу поздно — значит, так надо. И еще я очень благодарен маме с папой за то качество, которое они мне передали — абсолютная увлеченность. Все, что я делаю, я стараюсь делать до предела своих возможностей, азартно, и всегда как в первый раз, как на экзамене и всегда как на испытании самого себя…

— Неужели вы шли к своей цели, не обращая внимания на то, что есть парни и помощнее, и посимпатичнее…

— Я понимал, что я не красавец. Но не могу сказать, что испытывал недостаток в девчачьем внимании. Наоборот —  я сам не очень был предрасположен… Если романы и были, то какие-то… мимолетные.

— В театре всегда есть актрисы на роли героинь. Вам они нравились?

— Там было три-четыре красивых, высоких, полногрудых, и я уже созревал, и естественно, они мне нравились! Но все это носило форму забавы, игры… Это серьезно не воспринималось ни ими, ни, как я сейчас понимаю, мной. Но на уровне какого-то такого… позволительного кокетства и игр каких-то… Конечно, дурачились, шутили. Может быть, в глубине души я и надеялся, что я вот вырасту и отобью ее у соперника! Я все это прекрасно помню!  Сейчас, конечно, вспоминаю с улыбкой, но не потому, что тогда мне наши актрисы казались королевами, а сейчас —  нет. Просто прошло много лет.

— Леонид, вы бываете счастливы?

— У меня очень хорошие друзья. Иногда бывает так: мы о чем-то говорим, что-то делаем, просто дурачимся, спорим, и я понимаю, что это — счастье, что есть люди, которые меня понимают, с которыми я считаю достойным соперничать, что-то вместе делать, радоваться, хулиганить, петь… Как-то я ездил по разным городам в чартерном самолете, полном «звезд». Один был круче другого, никого популярностью или крутизной не удивишь. Сами представьте — когда сидят рядом Леня Агутин, Володя Пресняков, Аркаша Укупник, Анжелика Варум, Филипп Киркоров, Андрей Макаревич, то все это — мимо! Амбиции остаются за бортом самолета! Мы голосили песни, спорили, дурачились. Мы были похожи на таких, в хорошем смысле, инкубаторских детей с равными условиями. И я понимал, что это — счастье. А счастье потому, что это люди очень талантливые в любом своем проявлении, в любой своей шутке, в любой своей причуде! Я хотел бы, чтобы у каждого молодого человека была своя компания, где его любят, понимают, принимают как достойного соперника и партнера.

— Но ведь если человек долго общается с одной и той же компанией, то рано или поздно возникает субординация — «главные», «заместители», «слабаки»…

— На этом не надо зацикливаться. Даже если тебя «назначили» самым слабым, то и в этом ты можешь найти ту силу, которой не обладает другой человек. Условно говоря, я слаб в том, что не могу двадцать раз подтянуться, но зато — прочитаю наизусть главы из «Трех мушкетеров»… Ведь Карпов или Каспаров тоже не шварценеггеры! То есть я за что? Я за то, чтобы люди не были похожими друг на друга. Не в смысле прав и обязанностей, а в смысле увлечений и возможностей, которые им дает сама природа. Надо найти свою силу и оригинальность. В каждом человеке есть что-то абсолютно неповторимое, то, что можно развивать и удивлять этим окружающих. Кумиру можно завидовать, можно стремиться к тому, чтобы твоя жизнь была похожа на его, но даже если начинать такой процесс, то ты сам постепенно становишься увлеченным человеком и обязательно найдешь что-то свое. Уговорить быть интересным человеком невозможно. Можно только предложить человеку понять, что ему-то самому интереснее всего ИНТЕРЕСНЫЕ люди.

— А можно остаться неинтересным на всю жизнь?

— Еще как!

— Но ведь что же получается? Никто не подсказал, никто не уговорил, никто, извините, пинком не отправил в нужном направлении?

— Ну уж пинком, я думаю, не надо. Хотя… Черт его знает, в свое время меня заставили учиться в музыкальной школе. Я ее закончил, диплом получил, а потом лет десять или больше не брал инструмент в руки и иногда думал — на хрена мне все это нужно было! Зато теперь я работаю в смежной профессии и знаю, что такое ноты, что такое музыкальная литература… Я образованный человек в этом смысле, и мне это очень часто в жизни помогает. Поэтому все, что в копилку брошено, мертвым грузом не лежит.

— Что вы читаете, какую музыку слушаете?

— Я не могу похвастаться, что читаю очень много. Но вот сейчас перечитываю — а некоторые произведения и в первый раз читаю — Юза Алешковского. Что касается музыки…

— Хватает на работе?

— Ну на работе — не на работе, но я слежу за тем, что происходит на нашей эстраде, скажем так — на хорошей. Я же все-таки уже не самый молодой человек, поэтому у меня вкусы устоявшиеся — я люблю «Машину времени», интересуюсь тем, что делает Андрей Макаревич. Мне нравится то, что записывает Филипп Киркоров — действительно, по-хорошему нравится, в этом много света, доброты, жизни… Очень по душе Леня Агутин. Что касается классики, я люблю Верди, Шопена… И ужасно — музыкальные шкатулки… Такие — действительно старые…

— А есть?

— Есть. У меня есть пара музыкальных шкатулок!

— Функционируют?

— Функционируют… Но я не коллекционирую, нет. Я просто люблю. Как-то время останавливается с ними…

— Наверное, — это из того же ряда, что и часы-ходики…

— Может быть, может быть… Старые часы я тоже очень люблю… У меня есть часы, которые мне подарили не так давно — «Омега» прошлого века, — и они ходят! Совершенно современный дизайн! Во мне вызывают восторг сохранившиеся старинные вещи. И есть ощущение, что сейчас ничего не делают такого, что нам будет приятно иметь через 20 — 30 лет. Грубо говоря, ничего не делается человеком, а все больше машиной. Ручной работой лет через пятьдесят будут музыка, книги, картины и, может быть, фильмы…

— Леонид, какой вопрос задать вам напоследок?

— У меня часто берут интервью и спрашивают: «Что бы вы хотели пожелать молодежи?»  Вопрос такой дурацкий! А, может, я хотел бы спросить, что молодежь хочет пожелать мне? На самом деле пожелать хочется — чтобы она была мыслящей. Мыслящей — не значит жутко заполитизированной, а в том смысле, что человек должен знать, ради чего он живет. Человек должен уметь любить. Если это есть, то все остальное, как правило, приложится. Любит жизнь, любит приносить людям радость, любит, чтобы ему говорили «спасибо», и в том числе любит мужчина — женщину, женщина — мужчину — в этом его счастье и цель. Очень редко бывает, чтобы человека обожали только за то, что он есть. Как правило, это чувство взаимное, возникающее от взаимной заботы. Мы все ей обделены. И компенсировать это можем только за счет того тепла, которое исходит от людей в личном общении.

Виктория ПАПКОВА

Веселые истории журнала «Ералаш»

По дороге в офис «Ералаша» я пыталась себе представить ее «босса», который вот уже столько лет ладит с детьми так же легко, как Санта-Клаус. Трудно вообразить, кто еще из наших киношников смог бы вытерпеть столько детского визга, шалостей, слез и драк (ну, как без этого?), кроме как Борис ГРАЧЕВСКИЙ — самый старый и самый несменный директор «Ералаша».

— Когда родился «Ералаш»?

— Мне стукнуло двадцать пять, и тогда — в 1974 году — я считался «молодым и подающим надежды». Мы организовали наш киножурнал вдвоем с Александром Григорьевичем Хмеликом. «Ералаш» по внешним признакам вроде и был похож на «Фитиль», но мы сразу решили исключить документальные сюжеты. Кроме того, журнал должен был быть интересен и детям, и взрослым, и дедушкам, и бабушкам. Поэтому и в песенке нашей звучит такое обращение: «Девчонки и мальчишки, а также их родители». Последнее для нас было очень важно, потому что мы хотели, чтобы на наш журнал обратили внимание и взрослые. Не потому, что те похвалят и так далее, а просто это была наша cверхзадача. Первый номер, скажу сразу, привлек огромное внимание и был совершенно не похож на то, чем раньше все время занимались дети на экране. Нас сразу полюбили.

— Кто вам пишет сценарии?

— Ну, кто-кто? Кто хочет.

— Многие ваши сюжеты сняты по анекдотам…

— А почему нет? Мы этого и не скрываем. Просто когда это анекдот, мы не подписываемся в титрах, и все.

— Бывает, что дети у вас снимаются часто, в нескольких выпусках?

— Бывали долгожители. Пока хорошо ребенок работает, пока приемлемо выглядит, пока ему нравится — снимаем.

— В общем, пока не перерастет, да?

— Да.

— А на «пенсию» когда они у вас уходят?

— Кто дольше держится, кто меньше: в пятнадцать-шестнадцать лет.

— Как вы отбираете детей — по школам?

— Да. Начинаем с внешних признаков, возрастных, а потом уже здесь, на студии, смотрим на пробах. Надо, конечно, чтобы яркие были внешности, неинтересно, если все будет постно. Персонажи должны запоминаться вам, это должны быть «морды достойные», не просто красивые, а обязательно какие-нибудь эдакие.

— Как складывается дальнейшая судьба «звезд» «Ералаша»?

— Федя Стуков ведет передачу «Лего-го» на ТВ, снялся в «Петербургских тайнах». Саша Комлев учится во ВГИКе, играет одну из главных ролей в телесериале «Клубничка». Саша Лойе появлялся в рекламе, правда, в связи со «звездной болезнью» от «Ералаша» я его отлучил.

Был один прекрасный мальчик, Добриков Саша, но он, к сожалению, в двадцать лет трагически погиб. А снимался он блистательно. Его первое появление у нас было в сюжете с кошмаром: спит мальчик, вдруг звенит будильник, он только встанет, и будильник затихает, мальчик кладет голову на подушку, будильник опять звенит… Потом у него был еще хороший сюжет, где он утюгом гладил рубль и получал трояк, потом пятерку…

Есть и новые таланты. Сейчас вот блистают мальчишки — Иван Соловьев и Егор Алимов… Вместе их, правда, сейчас снимать уже совершенно невозможно, они дерутся, щиплются, только отвернешься, один другого сразу ткнет, повернешься: «Ну, ты понял, что я тебе объяснял?» — «Понял». А сам ничего не слышал даже! Режиссер как-то пришел и сказал: «Я их больше никогда в жизни вместе снимать не буду!»

— Какой самый смешной случай был во время съемок?

— Много у нас случаев было. Ну, вот например: мы снимали такой сюжет: учительница ходит по классу во время контрольной и видит, что мальчик тихонько водит по ноге девочки, которая сидит с ним за одной партой. Учительница просто в шоке, как, такой юный и уже??? А на самом деле у девочки на ноге под платьем были формулы написаны, такая вот форма шпаргалки. На пробах я посмотрел на девочку и сказал: «Она на съемках не будет давать ногу трогать». Наш режисер, известный актер Семен Морозов, не согласился: «Да что вы! Она на репетиции все делает отлично!» Я уверен: «Нет, нам без дублерши не жить, она провалит все». И точно, мы устанавливаем камеру, она в истерике. А нам нужна в кадре нога длинная — потому что чем дольше идет по ней рука, тем больше напряжение. В общем, девочка ни в какую. Ну, что тут — ее понять можно: взрослые смотрят, свет везде, да еще парень этот под юбку своей рукой лезет… Привел дублершу, монтажницу нашу. Она молодая, красивая девочка, лет где-то двадцати двух (у нее стройные, красивые, а главное, длинные ноги), понимающая, что это работа, и спокойно ко всему относящаяся. Мы ей написали формулы высоко на бедре. Дальше происходит потрясающая история: начинает нервничать мальчишка. Ему лет тринадцать-четырнадцать было. Дублерша мне потом сказала: «Его рука была как утюг. Я думала, что у меня просто  колготки сейчас расплавятся». После съемок парень сказал, что после всего, что произошло, он должен на ней жениться.

— В ваших сюжетах, бывает, ребята друг другу в любви признаются, целуются. Как они относятся к этому?

— Был у нас сюжет: мальчик ночью подглядывает за девочкой. Она раздевается. Он берет огромный бинокль и смотрит  в окно. Она раздевается-раздевается-раздевается, а он прямо бесится весь. И тут в последнюю секунду она задергивает штору, а на ней написано: «Спокойной ночи, Сидоров!» Если бы мы девочке сразу рассказали сценарий, она не стала бы сниматься ни в жизнь. Ну, как это при мальчике раздеваться? Пришлось по отдельности их снимать — один день одного, другой день — другого. Потом — монтировать.

С поцелуями у нас вечная проблема. Тут взрослые-то стесняются, а дети тем более. Ну, мы настраиваем их, накручиваем. Вот, например, недавно снимали новый сюжет «Мухлеж»: парень с девочкой — их играют Оля Евтушенко и Стасик Абдурахманов — режутся в карты, а младшая сестра девочки на них смотрит. И вот она говорит: «Машка, смотри-смотри, он мухлюет!» — «Иди отсюда, Верка!» — «Да нет, он мухлюет!» Наконец, мальчик выигрывает: «Ну, все, я выиграл, сколько?» Девочка отвечает: «Десять» — «Нет, одиннадцать» — «Нет, десять!» — «Нет, одиннадцать!» Выигрывает он у нее одиннадцать поцелуев, начинает целовать, а маленькая Верка смотрит на них. Вот уже «десять, одиннадцать, двенадцать…» Она кричит: «Машка, он опять мухлюет!» И тут Машка говорит: «Слушай, иди отсюда, а?»

— Есть ли у вас, кроме «Ералаша», какие-то задумки?

— Конечно. Сейчас я затеваю новый сериал из жизни старшеклассников. Это будет такой русский «Элен и ребята». Но только мы будем делать не такой бестолковый сериал. У меня будет сюжет на сюжете: школьники влюбляются, переходят из одной группировки в другую, меняются лидеры, одни сваливают, появляются новые. В общем, нормальная детская жизнь. Хотим, чтобы сериал шел пару лет. Посмотрим, что получится, загадывать не буду.

АЙГУЛЬ

«QUEST»: ЖАН-КЛОД В ПОИСКАХ ПРИКЛЮЧЕНИЙ

Кумир российских тинейджеров Жан-Клод Ван Дамм снова на коне. Подобно героям рыцарских романов он отчасти по собственному желанию, отчасти по велению судьбы отправляется на поиски бесконечных приключений в рамках фильма «The Quest» (термин из вышеупомянутых средневековых рыцарских романов, означающий — «В поисках приключений»). Но в отличие от рыцарей, применявших в основном копья, щиты, шлем и забрало, Жан-Клод предпочитает драться врукопашную. И правильно делает, поскольку в этой жизни и в этом фильме это у героя получается лучше всего.

Идея фильма «The Quest» состоит в том, чтобы ответить, в чем, собственно говоря, заключается смысл ПОИСКА ПРИКЛЮЧЕНИЙ. И зачем, а главное, кому они вообще нужны.

Для этого Ван Дамму пришлось стать режиссером и придумать умопомрачительую историю европейца, занесенного ветром перемен в Америку, в Тибет, на пиратский остров и в объятия Золотого Дракона. Главного героя по имени Кристин Дюбуа играет сам Жан-Клод. Картина утверждает — приключения существует ради приключений. А всякие там рукопашные единоборства, эти Muau Thai (борьба гордых жителей Таиланда), Sumo (это, естественно, японское изобретение), Shotokan Karate (Окинава), Shaolin Kung-Fu (Китай), Boxing (то есть бокс, который, как известно, изобрели в Англии), Savate (Франция), Caрoeira (Бразилия), Greco-Roman Wrestling (то есть греко-римская борьба), The Kwon Do (Корея) и так далее, все это — фигня. То есть не фигня, конечно, но и не приключения в истинном смысле этого слова.

Достойно похвалы желание Ван Дамма хотя бы частично отказаться от обыкновенной тошнотворной месиловки. Для «оживляжа» в картину специально был приглашен знаменитый Роджер Мур, исполнитель роли агента 007 в семи фильмах. Роль Мура — пирата и одновременно лорда по имени Эдгар Доббс — весьма иронична. Лорд вызволяет Дюбуа — Ван Дамма из лап одних нехороших людей с единственной целью — перепродать его затем другим преступникам, которые используют хороших бойцов, что называется, в коммерческих интересах. Но в финальном поединке за право обладания Золотым Драконом герой отыгрывается на всю катушку!

«Три года я путешествовал по всему миру, чтобы найти лучших бойцов. Я искал и искал и в конце концов собрал лучшую команду», — признался журналистам Ван-Дамм-режиссер и по совместительству искатель приключений.

Андрей БОБЫЛЕВ

(Редакция признательна фирме «Екатеринбург Арт Home Video» за помощь в создании материала)

«Пожиратель змей — 3 …его закон»

Режиссер: Жорж Эрчбамер

В ролях: Лоренцо Ламас, Минор Мастэйн, Трайси Коок

Капитан Солдиер Келли, он же Пожиратель змей, остановив грабеж наркотиков, выбывает из игры. Но снова оказывается в центре событий, после того как его дочь жестоко избивается бандой рокеров под устрашающим названием «Фурии Ада». Они объявляют приговор Пожирателю змей. Однако тот с помощью бывшего рокера по прозвищу Ковбой начинает борьбу с бандой и ее главарем. Он уверен, что только так можно восстановить справедливость.

«Образ невинности»

В ролях: Майкл Айронсайд, Дженнифер Грей, Костас Мендилор

Джордж Кендал — всемирно известный фотограф — выпускает свою новую книгу, проиллюстрированную снимками молодых красоток. Популярность книги превосходит все ожидания. Но вскоре пять персонажей бестселлера найдены убитыми, а автор становится главным подозреваемым.

Ко всеобщему удивлению, Кендалл отказывается от услуг самых престижных адвокатов и настаивает на том, чтобы малоизвестный адвокат Элайн Тейлор стала его единственным защитником в суде. Она блестяще побеждает в судебной дуэли сторону обвинения и полицейского детектива, который по-прежнему уверен в виновности Кендалла. Но убийства продолжаются…

«Я не говорю по-английски»

В ролях: Паоло Вилладжио, Паола Куатрини, Каролун Пиклес, Габриелле Форд

Серджио Коломбо  — руководитель небольшого страхового агентства в Италии. Его спокойная провинциальная жизнь круто меняется от сообщения о том, что крупная английская фондовая компания приобрела в собственность его агентство.

Отныне нашему герою предстоит общаться только на английском языке, о котором Серджио имеет весьма смутное представление. Теперь у него только два пути: либо выучить английский, либо искать новую работу.

В Оксфорде, где ему предстоит пройти курс обучения, Серджио оказывается единственным студентом столь преклонного возраста, так как все его однокласники — это подростки…

«Джованни Фальконе»

Режиссер: Джузеппе Феррара

В ролях: Микеле Плачидо, Анна Бонаюто, Джанкарто Джаннини

Серия жестоких убийств трех верховных судей Италии начинает новый виток кровавой войны мафии с правосудием, в центре которой — контроль за торговлей наркотиками. Расследованием этих преступлений занимается судья Фальконе, который в результате попадает в поле зрения мафии.

Когда в ходе расследования на свет начинают появляться секретные компрометирующие материалы о международной ассоциации «Коза Ностра», Фальконе неожиданно отстраняют от дальнейшего расследования. Но последовавшее назначение на должность «Суперпрокурора» дает ему возможность вступить в новую схватку с мафиози.

«Слишком быстрый, слишком молодой»

Режиссер: Тим Эвритт

В ролях: Майкл Айронсайд, Касия Фигура, Джеймс Уиллингтон

Жизнь капитана полиции Флойда Андерсона оказывается под угрозой, когда из тюрьмы совершает побег отпетый преступник, убийца полицейских Чейз Периш.

Оказавшись на свободе, Чейз решает «прокрутить» крупное дельце. После тщательного изучения маршрута инкассаторского броневика, он и его брат Бантон готовятся к нападению.

Ненавидя стражей порядка, Чейз превращает ограбление броневика в сведение счетов со своим давним врагом — капитаном Андерсоном. Один мстит за свою искалеченную жизнь, другой — за погибших друзей.

«Немезида»

Режиссер: Альберт Пьюн

В ролях: Оливье Грюнер, Тим Сомерсон, Брион Джамес

После многочисленных ранений секретный агент Алекс подвергается кибернетической хирургии. Он пытается отказаться вернуться на службу, но его обвиняют в контрабанде и имплантируют в сердце бомбу, которая может быть взорвана в любой момент. Теперь у Алекса нет выбора, он должен отыскать похищенный компьютерный чип, за которым отчаянно охотятся террористы. Этот чип — ключ к плану киборгов захватить власть на Земле. Основная подозреваемая — Джаред, коллега и бывшая любовница Алекса. Но, оказавшись у цели, Алекс обнаруживает, что его используют как наживку.

«Чернокнижник»

Режиссер: Стив Майер

В ролях: Джулиан Сэндз, Ричард И.Грант

Бостон, 1691 год. До казни самого могущественного колдуна-чернокнижника Нового Света остается лишь несколько часов. Но дьявол освобождает своего ученика из заточения и переносит его через пространство и время на 300 лет вперед в современный Лос-Анджелес. Чернокнижник должен найти и соединить три части сатанинской Библии, чтобы раскрыть тайное имя Господа, после чего Земля будет отдана во власть дьявола. Но на его пути встает охотник на ведьм Редферн, предавший Чернокнижника правосудию Господа в средневековой Новой Англии и перенесшийся вслед за ним в современный Лос-Анджелес.

ОТ «СМЕРЧА» ДО «СТРИПТИЗЕРКИ»

17 лидеров американского проката

1. «Смерч» («Twister»).

Компания «Уорнер Бразерс»

Примерные кассовые сборы — 180 млн. долларов

24 часа из жизни метеоролога (Билл Пакстон) и его жены-ученого (Хелен Хант), в течение которых они выслеживают самый крупный в истории США ураган.

Сценарий к фильму написан известными профессионалами Майклом Криштоном и Энн-Мери Мартин, ну а про вклад продюсера Стивена Спилберга и говорить нечего…

2. «Миссия: невозможна» («Mission: imрossible»)

Примерные кассовые сборы — 150 млн. долларов

(Об этом фильме мы уже писали)

3. «Горбун собора Парижской богоматери» («The Hunchback of Notre Dame»)

Компания «Уолт Дисней»

Примерные кассовые сборы — 130 млн. долларов

В основе мультфильма — знаменитый роман Виктора Гюго. Красавица-цыганка Эсмеральда (голос Деми Мур) дружит с калекой-звонарем Квазимодо (Том Хальс), считая, что внешность — не главное.

Замечательны в ленте мелодии главного диснеевского композитора Алана Менкена. Другие роли озвучивали такие голливудские знаменитости, как Джейсон Александр, Чарльз Кимбру и Мери Викерс.

4. «День независимости» («Indeрendence Day»)

Компания «Фокс»

Примерные кассовые сборы — 100 млн. долларов

5. «Время убивать» («A Time to kill»)

Компания «Уорнер Бразерс»

Примерные кассовые сборы — 95 млн. долларов

С помощью привлекательной студентки юридического колледжа (Сандра Баллок) молодой адвокат (Мэтью Макконохи) защищает темнокожего (Сэмуель Джексон), убившего насильников своей 9-летней дочери.

Фильм поставлен по роману известного американского писателя Джона Грэшема (его перу принадлежат такие бестселлеры, как «Клиент» и «Фирма», также с успехом экранизированные в Голливуде).

6. «Парень с кабельного телевидения» («The Cable Guy»)

Компания «Коламбия пикчерс»

Примерные кассовые сборы — 90 млн. долларов

Установщик кабельного телевидения (Джим Керри) как пиявка прилипает к одинокому обывателю (Мэтью Бродерик) и превращает его жизнь в ад.

Зрители могут быть разочарованы несколько мрачным тоном фильма. Сам Керри не особо старался, хотя и выторговал за эту роль гонорар в размере 20 млн. долларов.

7. «Цепная реакция» («Chain Reaction»)

Компания «Фокс»

Примерные кассовые сборы — 75 млн. долларов

Молодой и симпатичный «Эйнштейн» (Кину Ривз) и его подружка (Рэчел Вейц) разрабатывают новый вид дешевой энергии, которая грозит серьезными изменениями мировому топливному рынку. Ставшие жертвами предательства со стороны начальства (Морган Фриман), они вынуждены скрываться от полиции и ФБР.

8. «Жестяной Кубок» («Tin Cuр»)

Компания «Уорнер Бразерс»

Примерные кассовые сборы — 70 млн. долларов

Водитель из провинциального городка (Кевин Костнер) влюбляется в подружку своего везучего партнера (Рене Руссо) по игре в гольф (Дон Джонсон) и решает выиграть чемпионат США.

После режиссерских работ в «Танце с волками» и «Водном мире» Костнер впервые за последнее время появился на съемочной площадке только в качестве актера.

9. «Сумасбродный профессор» («The Nutty Рrofessor»)

Студия «Юниверсал»

Примерные кассовые сборы — 70 млн. долларов

Неказистый толстяк-ученый (Эдди Мерфи) изобретает средство, которое превращает его в стройного красавца Бадди Лава. Вот, собственно, и все, исключая разве что тот факт, что после провала фильма «Вампир в Бруклине» Мерфи окончательно решил вернуться к комедийному жанру.

10. «Феномен» («Рhenomenon»)

Компания «Тачстоун»

Примерные кассовые сборы — 65 млн. долларов

Космический луч ослепляет военнослужащего (Джон Траволта), наделяя его попутно способностями к телекинезу. Это ставит под угрозу его жизнь, а также жизнь его подружки (Кира Седвик), доктора (Роберт Дюваль) и хорошего друга (Форест Уитакер).

Получивший за роль гонорар в размере 20 млн. долларов Траволта признался, что воплощенный им образ очень похож на него самого.

11. «Скала» («The Rock»)

Студия «Голливуд»

Примерные кассовые сборы — 60 млн. долларов

Эксперт ФБР по химическому оружию (Николас Кейдж) и осужденный, сбежавший из тюрьмы Алькатрас (Шон Коннери) объединяют усилия, чтобы уничтожить безумного генерала, угрожающего сбросить на Сан-Франциско ракеты со смертельным газом.

Продюсерами фильма стали известные в Голливуде кинобизнесмены Джерри Бракхеймер и Дон Симпсон.

12. «Побег Джона Карпентера из Лос-Анджелеса» («John Carрenter’s Escaрe from L.A.»)

Компания «Парамаунт»

Примерные кассовые сборы — 50 млн. долларов

2013 год. Страшное землетрясение превращает Лос-Анджелес в остров. Дочь президента США крадет опасное изобретение, которое попадает в руки южноамериканских мятежников. Только разбойник по кличке Змей (Курт Рассел) может спасти страну от завоевателей.

Картина является продолжением фильма начала 80-х «Побег из Нью-Йорка», где в главной роли снялся молодой и тогда еще никому не известный Курт Рассел.

13. «Множество» («Multiрlicity»)

Компания «Коламбия Пикчерс»

Примерные кассовые сборы — 50 млн. долларов

Жена (Энди Макдауэлл), уставшая от пренебрежения мужа (Майкл Китон), выгоняет его из дома. Тогда он решает проконсультироваться у ученого-генетика, который дает ему весьма неординарный совет…

Остроумная комедия режиссера Гарольда Рамиса с экс-«Бэтменом» М.Китоном в главной роли порадует всех любителей этого жанра.

14. «Фанат» («The Fan»)

Студия «Тристар»

Примерные кассовые сборы — 45 млн. долларов

Свихнувшийся на бейсболе фанат (Роберт де Ниро) жаждет мести после того, как его любимый игрок (Уэсли Снайпс) неудачно падает во время матча. Маньяк не останавливается даже перед похищением сына спортивной «звезды» команды «Сан-Франциско Джайентс».

15. «Ворон: город ангелов» («The Crow: City of Angels»)

Студия «Мирамакс»

Примерные кассовые сборы — 35 млн. долларов

Продолжение истории о том, как восставший из мертвых Ворон (Винсент Перес) с помощью парапсихолога (Мея Киршнер) обретает силы, чтобы отомстить cвоим убийцам.

Французский актер, известный по фильмам «Индокитай» и «Королева Марго», не сразу согласился на роль, ставшую последней в жизни Брендона Ли (сын Брюса погиб в результате несчастного случая во время съемок этой картины).

16. «Стриптизерша» («Striрtease»)

Компания «Коламбия Пикчерс»

Примерные кассовые сборы — 35 млн. долларов

Оставшаяся без работы мать-одиночка (Деми Мур) решает переехать в Майами. Здесь она находит работу в стриптиз-клубе и разбивает сердце полицейского (Берт Рейнольдс).

Картина Эндрю Бергмана явно уступает одноименному фильму голландца Поля Верхувена (известного нам по «Робокопу» и «Основному инстинкту»).

17. «Отвага в бою» («Courage under Fire»)

Компания «Фокс»

Примерные кассовые сборы — 35 млн. долларов

Несчастный случай ломает карьеру ветерана войны в Персидском заливе (Дензел Вашингтон). Искупить вину он может, лишь приняв участие в опасном расследовании.

Режиссер Эдвард Цвик, известный по военным эпопеям «Слава» и «Легенды осени», согласился выплатить за эту роль темнокожему Вашингтону гонорар в размере 10 млн. долларов.

Татьяна МАКАРОВА

Свежие записи